✅ TALLER DE PRESENCIA ESCÉNICA🥇

Orientado a bailarines, actores y músicos

Parte I

Objetivos:
Desarrollar herramientas para todos los profesionales del espectáculo, que necesiten adquirir un mejor manejo de la presencia escénica.

- Aumentar y dosificar la resistencia física, la explosividad y los cambios de ritmo

- Tener mayor conciencia de nuestro cuerpo, de las posibilidades de movimiento, del eje y del centro de gravedad

- Aumentar la capacidad creadora a partir del movimiento y la concentración

Contenidos:

- Ejercicios de conciencia corporal mediante técnicas de movimiento provenientes del Teatro Nô (Japón), Kathakali (India), Biomecánica, Flamenco, Esgrima, Contact Improvisation y otras danzas y disciplinas corporales

- Exploración del método Laban de movimiento

- Entrenamiento físico basado en una técnica creada por Jerzy Grotowski llamado “movimientos plásticos”

- La voz, el coro, el canto

- Creación partituras de acciones a partir de estímulos externos

- Aplicación de estas técnicas mediante la práctica de tango danza

- Ejercicios individuales, grupales y en pareja

Parte II

Objetivos:

- Flexibilizar nuestro cuerpo y ponerlo a punto para los ejercicios de improvisación

- Desarrollar la capacidad de observación, atención y acción para llevarlo al cuerpo y a la improvisación

- Dejar de lado nuestra máscara cotidiana para darle lugar a una nueva, desde otro lugar, fuera de nosotros mismos

- Crear escenas bailadas a partir del trabajo previo de búsqueda de personajes

- Llegar a un montaje a partir del trabajo previo

Contenidos:

- Ejercicios para lograr espontaneidad e improvisación escénica

- Improvisar corporalmente lo que nos cuenta una letra, una canción, una melodía

- El abrazo: diferentes posibilidades para la creación

- Crear personajes a partir de una letra de tango, una melodía o el sonido de un instrumento musical

- Creación de escenas bailadas en distintas situaciones y contextos

- Cambios de roles

- Ejercicios de vocalización y canto

- La mirada y el gesto

- Utilización de “objetos poéticos” y su manipulación

- El camino hacia la Performance (representación)

Temporalización del taller:

Formato intensivo: 2 días, 5 horas cada día (10 horas aprox.)

Intensivo semanal: 5 días, 5 horas cada día (25 horas aprox.)

Anual: Una vez por semana, dos horas por día durante 9 meses (72 horas aprox.)

Destinatarios: bailarines de tango, actores, estudiantes de teatro, danza tango y otras formas de expresión escénica 

Nota: Traer ropa cómoda y calcetines, ya que se trabajarán ejercicios sin calzado.

* Estos talleres se pueden hacer independientemente uno de otro,
igualmente es aconsejable la realización de los dos talleres o bien en un día
o en dos días consecutivos con un mínimo de 3 horas cada día.

✅ EXPRESION CORPORAL 🥇

Objetivos: Conocer nuestro cuerpo y las posibilidades de movimiento que hay. Romper la cotidianeidad adquirida culturalmente para explorar el mundo desde otra perspectiva física. Expresar emociones y sentimientos a través del lenguaje corporal. Descubrir y valorar la capacidad creadora de cada uno. Promover el desarrollo integral para formarse una imagen positiva de sí mismo a través del descubrimiento de las propias capacidades y límites. Ampliar las fuentes expresivas y de relación con los otros.

Contenidos: Elongación muscular. Ejercicios de improvisación del movimiento corporal. Exploración del cuerpo: músculos, articulaciones, extremidades. Trabajo de investigación de las diferentes posibilidades de movimiento de las articulaciones. El sentido musical del movimiento corporal. Coreografías de acción y movimiento. La voz en la acción. Reconocimiento del propio cuerpo en el espacio con ejercicios de movimiento y contacto en el grupo. Relajación y evaluación al final de cada sesión.

Metodología: Participativa. Globalizadora, vinculando comprensivamente movimiento y expresión. Progresiva: utilizando secuencias de menor a mayor complejidad. Integradora: atendiendo a los distintos aspectos cognitivos, físicos y emotivos de la personalidad de cada alumno.

Clases de tango en Rosario

✅ JUEGOS DE EXPRESIÓN Y CUENTACUENTOS 🥇

Objetivos: Ofrecer a los participantes una amplia gama de recursos dentro del área de la educación artística, explotando las posibilidades de vinculación con otras áreas. Potenciar el desarrollo de la expresión oral y corporal así como la creatividad en el marco educativo. Promover dentro de la práctica pedagógica el juego y el drama como un recurso idóneo para el logro de objetivos didácticos en los ámbitos de la maduración afectiva, el equilibrio emocional, el aprendizaje social y la comprensión de la estructura del propio comportamiento.

Contenidos: A) El juego como recurso didáctico. Posibilidades educativas de distintos juegos. Juegos de presentación y de conocimiento. Juegos desde lo verbal y lo corporal. El juego organizado. Lo simbólico y las reglas como soporte de lo lúdico.
B) La dramatización. Conceptos, procedimientos y actitudes. Elementos básicos del juego dramático: Tema, personaje, conflicto, espacio, tiempo, trama, estímulos motivacionales. C) El cuento. Sensibilización y acercamiento al cuento. Inventar, recrear e interpretar cuentos. Integrar recursos verbales y paraverbales en el cuento (fórmulas mágicas, canciones, poesías, etc.) La voz, la mirada y el gesto. Ejercicios para trabajar la voz. La expresión corporal y la dramatización como técnica para la creación del personaje de cuentacuentos. Los medios de apoyo: gorros, amuletos, objetos mágicos. La historia propia y la apropiación de la ajena. Mecanismos creativos en torno al cuento. La participación en los cuentos. D) Relajación, evaluación.

Metodología: La metodología es práctica y participativa. Se trabajará con el gran grupo, realizando una experiencia lúdica que potenciará una actitud positiva hacia la dramatización y el juego.

Destinatarios: Docentes de educación inicial, primaria y secundaria.

Nro. de alumnos: 10 como mínimo y 20 como máximo.

Temporalización: A convenir. Curso normal. 5 días, 4 horas por día. (20 horas) Curso intensivo, 3dias, 4horas por día (12 horas)

Necesidades materiales: Un aula grande o gimnasio pequeño, con sillas y mesas cercanas, equipo de música, cartulinas, papel continuo, folios bolígrafos, cinta adhesiva, grapadora, globos, bolsas de basura grandes, barras de maquillaje.

Notas: A) Se entregará material teórico fotocopiado y bibliografía B) Los participantes deberán concurrir con ropa cómoda o chándal desde el primer día y deberán traer telas de colores, disfraces, accesorios, etc.

Clases de tango en Rosario

✅ TEATRO 🥇

Fundamentos: El teatro es arte y prototipo de la comunicación humana, el teatro constituye la más completa actividad del ser humano, en sus dos vertientes, como espectáculo y como medio de expresión.

Objetivos: Descubrir y valorar la capacidad creadora de cada alumno. Ampliar las fuentes expresivas y de relación con los otros. Promover el desarrollo integral para formarse una imagen positiva de si mismo a través del descubrimiento de nuestras capacidades y límites. Desarrollar actitudes de cooperación, colaboración y creación colectiva.

Contenidos: Juegos de presentación, conocimiento y contacto grupal. Reconocimiento del propio cuerpo en el espacio con ejercicios de movimiento y contacto con el grupo. El gesto, la imitación y el acto creativo. Improvisación. Preparación de escenas. Juegos de roles. Relajación, evaluación.

Metodología: La metodología para este taller es puramente práctica, participativa y globalizadora: vinculando comprensivamente movimiento, expresión y dramatización. Progresiva: utilizando secuencias de menor a mayor complejidad. Integradora: atendiendo a los distintos aspectos cognitivos, físicos y emotivos de la personalidad de cada alumno.

Destinatarios: Niños, adolescentes y adultos (Se pueden formar tres grupos si es necesario).

Clases de tango en Rosario

✅ TEATRO PARA NIÑOS Y JUEGOS DE EXPRESION 🥇

Objetivos: Descubrir y valorar la capacidad creadora de cada niño. Promover el desarrollo integral para formarse una imagen positiva de sí mismo a través del descubrimiento de las propias capacidades y límites. Ampliar las fuentes expresivas y de relación con los otros. Desarrollar actitudes de cooperación, colaboración y creación colectiva.

Contenidos: Juegos de presentación, conocimiento y contacto grupal, reconocimiento del propio cuerpo en el espacio con ejercicios de movimiento y contacto en el grupo. El gesto, la imitación y el acto creativo. Cuentos, canciones y danzas. Juegos de Roles. Relajación y evaluación al final de cada sesión.

Metodología: Participativa. Globalizadora: vinculando comprensivamente movimiento, expresión y dramatización. Progresiva: utilizando secuencias de menor a mayor complejidad. Integradora: atendiendo a los distintos aspectos cognitivos, físicos y emotivos de la personalidad de cada niño.

Clases de tango en Rosario